{"id":2438,"date":"2021-04-20T16:30:54","date_gmt":"2021-04-20T14:30:54","guid":{"rendered":"http:\/\/mrplwpw.cluster030.hosting.ovh.net\/?post_type=product&p=2438"},"modified":"2026-05-20T16:35:40","modified_gmt":"2026-05-20T14:35:40","slug":"monica-machado-la-corde-a-linge","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/www.gabrielle-laroche.com\/fr\/product\/monica-machado-la-corde-a-linge\/","title":{"rendered":"MONICA MACHADO – La corde \u00e0 linge"},"content":{"rendered":"

[vc_row][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/2″][vc_column_text css=\u00a0\u00bb\u00a0\u00bb]<\/p>\n

A propos de l\u2019Artiste :<\/b><\/b><\/p>\n

N\u00e9e \u00e0 Lisbonne en 1966, M\u00f3nica Machado vit et travaille \u00e0 Paris depuis 1981, o\u00f9 elle est dipl\u00f4m\u00e9e de l’\u00c9cole nationale des beaux-arts depuis 1992. Partant de la collecte d’objets en tissu et de pi\u00e8ces en c\u00e9ramique, en mosa\u00efque ou en verre, M\u00f3nica Machado d\u00e9construit les mat\u00e9riaux et les explore par couches et collages, produisant des \u0153uvres qui font allusion \u00e0 des th\u00e8mes tels que la nature, la religion ou La vie quotidienne. Certaines pi\u00e8ces incluent un \u00e9clairage qui, combin\u00e9 \u00e0 la couleur vive et \u00e0 l’\u00e9clat des mat\u00e9riaux, renforce la dimension fantastique de son travail.<\/p>\n

A propos de l’\u0153uvre :\u00a0<\/strong><\/p>\n

Monica Machado explore ici les fronti\u00e8res de la mosa\u00efque. La corde se transforme en liane faite de morceaux de c\u00e9ramique assembl\u00e9s de mani\u00e8re torsad\u00e9e. Les tons sont noirs, marrons et beiges. L’artiste se r\u00e9approprie chaque objet de la vie quotidienne pour en faire \u00e0 sa mani\u00e8re une \u0153uvre \u00e0 part enti\u00e8re.<\/p>\n

La corde \u00e0 linge n’est qu’un joli pr\u00e9texte pour permettre \u00e0 l’artiste d’accrocher: torchon, oreiller, sous-v\u00eatement masculin, chaussette, soutien-gorge, et petite culotte. Autant d’\u00e9l\u00e9ments de mosa\u00efques et d’imagination \u00e9tendus l\u00e0 en offrande \u00e0 notre curiosit\u00e9.<\/p>\n

Le premier \u00e9l\u00e9ment se pr\u00e9sente en traditionnel torchon de cuisine, quadrill\u00e9 rouge et blanc. La silhouette d’une assiette s’y dessine imm\u00e9diatement. Un pique-nique miniature transforme le torchon en drap. L’artiste joue ainsi sur les diff\u00e9rentes d\u00e9finitions possibles d’un m\u00eame objet.<\/p>\n

Un petit oreiller s\u00e8che \u00e9galement. Nous p\u00e9n\u00e9trons dans l’univers d’une chambre d’enfant, croisant fus\u00e9e, f\u00e9e, et le capitaine Haddock. Un ourson rappelle l’importance du doudou pour le sommeil de l’enfant. Une image tir\u00e9e des aventures de Peter Pan symbolise l’\u00e9vasion nocturne. La lune est souriante, pr\u00eate \u00e0 veiller sur l’enfant endormi. Mais le \u00ab r\u00e9veille-matin \u00bb, instrument mal\u00e9fique, met fin aux douces r\u00eaveries du sommeil.<\/p>\n

Classique, avec des rayures bleues et blanches, un sous-v\u00eatement masculin nous fait basculer dans un autre univers. Le spectateur devient l’observateur indiscret de ce qui ce qui se d\u00e9roule au c\u0153ur de ce linge de l’intime. Un ensemble de jeux de mots en rapport avec la marque \u00ab DIM \u00bb (sp\u00e9cialis\u00e9 dans les sous-v\u00eatements) se dissimulent sur la ceinture. C’est la premi\u00e8re fois que l’artiste en ins\u00e8re dans ses \u0153uvres. Ils commencent tous par les lettres \u00ab d \u00bb et \u00ab i \u00bb: \u00ab dis-moi \u00bb, \u00ab dimension \u00bb, \u00ab disparait \u00bb, \u00ab dimanche \u00bb, \u00ab dimille \u00bb. L’ajout \u00e0 cette ceinture d’une figurine de super – schtroumpf rappelle avec humour la pr\u00e9sence de ce \u00ab slip \u00bb sur le costume de nombreux super-h\u00e9ros.<\/p>\n

La chaussette qui suit dissimule un jardin secret, au sens le plus litt\u00e9ral du mot. Il faut s’\u00e9lever et regarder \u00e0 travers la vitre pour pouvoir le contempler. Monica Machado joue entre la nature, et le vert, couleur qu’on lui attribue le plus souvent.<\/p>\n

Un soutien-gorge ensuite. La dentelle de ses contours ondul\u00e9s est simul\u00e9e par des \u00e9l\u00e9ments de c\u00e9ramiques. La couleur chair joue sur les rapports contenant\/contenu. L’artiste fait appel au verre pour mieux accentuer la transparence. Une fleur est utilis\u00e9e en guise de t\u00e9ton gauche, alors qu’un b\u00e9b\u00e9 est en train de t\u00e9ter le sein droit.<\/p>\n

La lingerie fine continue, avec cette petite culotte de dentelle rose, recouverte d’une mosa\u00efque de verre et couronn\u00e9e d’une ceinture florale. A l’int\u00e9rieur deux petites figurines se d\u00e9couvrent sous le regard bienveillant de Sainte-Th\u00e9r\u00e9se. Ils donnent une tonalit\u00e9 \u00e9rotique \u00e0 un objet qui poss\u00e8de d\u00e9j\u00e0 une grande sensualit\u00e9 dans l’imaginaire collectif. Tout ceci est agr\u00e9ment\u00e9 d’une pomme hautement symbolique.<\/p>\n

Une gu\u00eapi\u00e8re continue \u00e0 attiser le regard jusqu’\u00e0 poursuivre son chemin vers une botte tr\u00e8s f\u00e9minine que l’on aimerait bien porter reposant \u00ab sur un pied de verre \u00bb<\/p>\n

 <\/p>\n

Biographie :<\/b><\/b><\/p>\n

N\u00e9e \u00e0 Lisbonne, Portugal en 1966.<\/p>\n

Vit \u00e0 Paris depuis 1981.<\/p>\n

Dipl\u00f4m\u00e9e de l’Ecole Nationale Sup\u00e9rieure des Beaux-arts de Paris.<\/p>\n

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Expositions Personnelles\u00a0:\u00a0<\/span><\/b><\/b><\/p>\n

\u00a0<\/b><\/b><\/p>\n

2026 \u00a0\u00a0<\/b>Galerie Gabrielle Laroche\u00a0<\/span><\/p>\n

\u00a0<\/b><\/b><\/p>\n

2022 \u00a0\u00a0<\/b>Galerie Berthet Aittouares, \u00ab\u00a0Le Monde fantastique de Monica Machado\u00a0\u00bb\u00a0<\/span><\/p>\n

Paris, (06.10. – 29.10.)<\/p>\n

\u00a0<\/b><\/b><\/p>\n

2013\u00a0 \u00a0<\/b>Fondation Oliva Creative Factory, Portugal<\/p>\n

 <\/p>\n

2012 \u00a0\u00a0<\/b>Galerie Gabrielle Laroche (23.09 \u2013 23.10)<\/p>\n

\u00a0<\/b><\/b><\/p>\n

2011\u00a0 \u00a0<\/b>– M comme Mosa\u00efque, Paray le Monial\u00a0<\/span><\/p>\n

– Boites Noires correspondances, Caf\u00e9 Flore Paris<\/p>\n

\u00a0<\/b><\/b><\/p>\n

2008 \u00a0\u00a0<\/b>– Galerie Michel Soskine, Madrid<\/p>\n

–\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 \u00a0Art Elys\u00e9es, Galerie Berthet- Aittouares<\/p>\n

\u00a0<\/b><\/b><\/p>\n

1994 <\/b>\u00a0\u00a0Galerie Callu M\u00e9rite, Paris (14.06 \u2013 23.07).<\/p>\n

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Expositions Collectives\u00a0:\u00a0<\/span><\/b><\/b><\/p>\n

\u00a0<\/b><\/b><\/p>\n

2024<\/b> – La Halle Saint Pierre, \u00ab\u00a0<\/b>Esprit Singulier\u00a0<\/b>\u00bb\u00a0Expo coll, Paris (12.04 \u2013 14.08)<\/p>\n

 <\/p>\n

2009<\/b> – Art Brussels<\/p>\n

 <\/p>\n

2008 <\/b>– \u00ab\u00a05 Artistes Portugais\u00a0\u00bb Enero – Marzo. Michel Soskine Inc. Madrid.<\/p>\n

 <\/p>\n

2006 <\/b>– \u00ab\u00a0Kal\u00e9idoscopique\u00a0\u00bb Villa Dutoit, Suisse<\/p>\n

\u00a0<\/b><\/b><\/p>\n

2002\/05<\/b>– Realisation of sculptures for the \u00ab\u00a0La cuisine am\u00e9nag\u00e9e\u00a0\u00bb project. One of theese sculptures: \u00a0\u00bb La croix du Christ\u00a0\u00bb.<\/p>\n

 <\/p>\n

2001<\/b> \u00a0\u00a0Centre Culturel Galouste Gubenkian, \u00ab\u00a0Le Corps\u00a0\u00bb<\/i><\/b>, Expo coll, 51 Avenue de Iena, 75016 ( 27.11. \u2013 21.12. 2001 )<\/p>\n

\u00a0<\/b><\/b><\/p>\n

2000 \u00a0<\/b>\u00a0\u00a0Art Paris- Carrousel du Louvre, Galerie Callu M\u00e9rite, Paris<\/p>\n

 <\/p>\n

1999<\/b> \u00a0\u00a0Leonardo Gallery, Paris.<\/p>\n

\u00a0<\/b><\/b><\/p>\n

1998 <\/b>\u00a0– \u00ab\u00a0L’art du temps dans les jardins de la ville\u00a0\u00bb, Evreux.<\/p>\n

– \u00ab\u00a0III Bienal de Arte\u00a0\u00bb AIP 98, Portugal.<\/p>\n

– Galerie Leonardo, Paris<\/p>\n

\u00a0<\/b><\/b><\/p>\n

1997<\/b>\u00a0 – \u00ab\u00a0II Bienal de MAIA\u00a0\u00bb Arte Joven 97, Porto, Portugal.<\/p>\n

– \u00ab\u00a0Funda\u00e7ao da junventude\u00a0\u00bb, Portugal.<\/p>\n

– \u00ab\u00a0Iglesia del Monasterio Ntra Sra de prado\u00a0\u00bb, Espagne.\u00a0<\/span><\/p>\n

– \u00ab\u00a0Partage\u00a0\u00bb Galerie Callu M\u00e9rite, Paris (6 nov. au 6 d\u00e9c.)<\/p>\n

– \u00ab\u00a0Urgence: la cr\u00e9ation menac\u00e9e\u00a0\u00bb Galerie Sud, Bagneux.<\/p>\n

 <\/p>\n

1996 <\/b>\u00a0– Salon de la Jeune Peinture, Paris.<\/p>\n

– \u00ab\u00a0Courant d’art\u00a0\u00bb. Deauville, France.<\/p>\n

– \u00ab\u00a0Sculpture interactive\u00a0\u00bb, La Rochelle.<\/p>\n

– \u00ab\u00a0Nus d’hier et d’aujourd’hui\u00a0\u00bb Galerie Callu M\u00e9rite, Paris.<\/p>\n

– \u00ab\u00a0II Bienal de Arte\u00a0\u00bb, AIP 96, Portugal.<\/p>\n

 <\/p>\n

1995\u00a0 <\/b>– \u00ab\u00a0Le Portugal \u00e0 Montrouge\u00a0\u00bb. Montrouge, France.<\/p>\n

– \u00a0Galerie Callu-M\u00e9rite, Paris, France.<\/p>\n

– Salon d\u2019Art contemporain de Bagneux, France.<\/p>\n

 <\/p>\n

1994 <\/b>\u00a0– Salon d’Art Contemporain de Bagneux<\/p>\n

– Salon de Mars, Galerie Callu M\u00e9rite, Paris: participe avec une pi\u00e8ce importante\u00a0<\/span><\/p>\n

(\u00ab\u00a0Armor\u00a0\u00bb). (Reportage sur Antenne 2 au journal de 20h).<\/p>\n

– Art Jonction Cannes, Galerie Callu M\u00e9rite, Paris.<\/p>\n

– Galerie Callu-M\u00e9rite, Paris, France.<\/p>\n

\u00a0<\/b><\/b><\/p>\n

1993<\/b> – Salon des f\u00e9licit\u00e9s : Quai Malaquais, Paris.<\/p>\n

– Salon de Montrouge.<\/p>\n

– Participation au projet \u00ab\u00a0Young European artists\u00a0\u00bb Espagne.<\/p>\n

– Galerie Callu M\u00e9rite, Paris.<\/p>\n

\u00a0<\/b><\/b><\/p>\n

1990 <\/b>\u00a0\u00a0Galerie des Beaux-arts, Paris.\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0<\/span><\/p>\n

 <\/p>\n

Activit\u00e9 culturelle<\/b><\/b><\/p>\n

 <\/p>\n

2006\/07- Ateliers \u00ab\u00a0Parents-Enfants\u00a0\u00bb association \u00ab\u00a0Traces\u00a0\u00bb. La Forge, France.<\/p>\n

 <\/p>\n

Prix, bourses, acquisitions\u00a0publiques :\u00a0<\/span><\/b><\/b><\/p>\n

\u00a0<\/b><\/b><\/p>\n

1997<\/b>– Prix \u00ab\u00a0Bordalo Pinheiro\u00a0\u00bb, Portugal.<\/p>\n

 <\/p>\n

1995 <\/b>– \u00a0Aide \u00e0 la cr\u00e9ation (d\u00e9partement des Arts Plastiques)<\/p>\n

– \u00a0Acquisition de \u00ab\u00a0Armor\u00a0\u00bb (F.R.A.C.)<\/p>\n

\u00a0<\/b><\/b><\/p>\n

1994 <\/b>– Aide \u00e0 la premi\u00e8re exposition (Minist\u00e8re de la culture)<\/p>\n

\u00a0<\/b><\/b><\/p>\n

1993 \u00a0<\/b>– Prix de sculpture, Salon des F\u00e9licit\u00e9s des Beaux-Arts.<\/p>\n

– 3\u00e8me<\/sup> prix du Salon de Montrouge.[\/vc_column_text][\/vc_column][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/2″][\/vc_column][\/vc_row]<\/p>\n<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

MONICA MACHADO<\/h4>\n

N\u00e9e en 1966<\/p>\n

 <\/p>\n

La corde \u00e0 linge<\/em><\/h4>\n

\u00a0<\/span><\/p>\n

2000-2006<\/span><\/p>\n

 <\/p>\n

Sculpture mosa\u00efque. <\/span><\/p>\n

Installation, corde, linge, silicone, verre, vaisselle, syst\u00e8me d\u2019\u00e9clairage.<\/span><\/p>\n

 <\/p>\n

Longueur : 2.60 m\u00a0 \u00a0 \u00a0<\/b><\/span><\/p>\n

 <\/p>\n

\u00a0<\/span><\/p>\n[dt_button size=\"small\" style=\"default\" animation=\"none\" color_mode=\"default\" icon=\"\" icon_align=\"left\" color=\"\" link=\"mailto:gabrielle-laroche@wanadoo.fr?subject=111_MONICA MACHADO - La corde \u00e0 linge\" target_blank=\"true\"]DEMANDE D’INFORMATIONS[\/dt_button]\n

 <\/p>\n

Retour aux contemporains<\/a><\/p>\n","protected":false},"featured_media":2440,"template":"","meta":[],"product_brand":[],"product_cat":[57],"product_tag":[],"class_list":["post-2438","product","type-product","status-publish","has-post-thumbnail","product_cat-machado","description-off","first","instock","shipping-taxable","product-type-simple"],"aioseo_notices":[],"aioseo_head":"\n\t\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t