

{"id":6630,"date":"2021-05-19T12:00:55","date_gmt":"2021-05-19T10:00:55","guid":{"rendered":"https:\/\/www.gabrielle-laroche.com\/?post_type=product&#038;p=6630"},"modified":"2024-11-23T22:00:14","modified_gmt":"2024-11-23T21:00:14","slug":"important-cabinet-a-perspectives-de-la-renaissance-lyonnaise","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/www.gabrielle-laroche.com\/fr\/product\/important-cabinet-a-perspectives-de-la-renaissance-lyonnaise\/","title":{"rendered":"IMPORTANT CABINET \u00c0 PERSPECTIVES DE LA RENAISSANCE LYONNAISE"},"content":{"rendered":"<div class=\"wpb-content-wrapper\"><p>[vc_row][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/2&Prime;][vc_column_text]<\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">D\u00e8s 1540, la France pr\u00e9pare sa seconde Renaissance. Cette derni\u00e8re est intrins\u00e8quement li\u00e9e \u00e0 la red\u00e9couverte du monde antique. Le d\u00e9veloppement de l\u2019imprimerie ainsi que les graveurs permettent la circulation des ouvrages et des mod\u00e8les de villes en villes et de pays en pays.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\"><b>L\u2019influence italienne<\/b> est alors palpable dans tous les domaines artistiques. Tandis que le roi de France confie de grands chantiers aux artistes italiens les plus talentueux (Le Rosso et Primatice d\u00e8s 1530 et 1532 \u00e0 Fontainebleau), le s\u00e9jour italien apparait indispensable \u00e0 la formation des artistes fran\u00e7ais qui souhaitent d\u00e9couvrir ce style nouveau. <b>En Italie, ils se familiarisent avec les travaux de Leon Battista Alberti qui le premier th\u00e9orisa la perspective (<\/b><\/span><em><span class=\"s2\"><b>De pictura<\/b><\/span><\/em><span class=\"s1\"><b>, 1435-1436) et l\u2019architecture (<\/b><\/span><em><span class=\"s2\"><b>De re \u00e6dificatoria<\/b><\/span><\/em><span class=\"s1\"><b>, 1541).<\/b> Ces deux ouvrages eurent une grande r\u00e9sonnance et r\u00e9volutionn\u00e8rent les arts.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">\u00a0<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Le mobilier fut ainsi marqu\u00e9 par les travaux des principaux architectes italiens de cette \u00e9poque, et les architectes fran\u00e7ais ne furent pas en reste. Ainsi, rivalisant avec Alberti, Philibert de l\u2019Orme se consacra \u00e0 la fin de sa vie, \u00e0 la r\u00e9daction de plusieurs ouvrages, notamment un trait\u00e9 th\u00e9orique sur l\u2019Architecture (1567) dont il ne put r\u00e9diger le second tome. Il y d\u00e9montre son grand int\u00e9r\u00eat pour les normes math\u00e9matiques appliqu\u00e9es \u00e0 l\u2019architecture et copi\u00e9es de l\u2019antique. Ses voyages en Italie lui permirent d\u2019accumuler les r\u00e9f\u00e9rences artistiques les plus sophistiqu\u00e9es.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Jean Bullant autre architecte de grand talent f\u00fbt lui aussi th\u00e9oricien de son art. Il \u00e9dicta les r\u00e8gles caract\u00e9risant l\u2019art gr\u00e9co-romain, en gardant une grande fid\u00e9lit\u00e9 aux travaux de Vitruve.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">\u00a0<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Suivant cette inspiration nouvelle, la structure et l\u2019ornementation du mobilier \u00e9voluent. D\u00e9sormais, le mobilier se pare de colonnes, chapiteaux, corniches, frises et architraves. L\u2019ornementation trouve elle aussi son inspiration dans l\u2019architecture antique : oves, palmettes et rosace viennent ainsi garnir les plus belles r\u00e9alisations.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\"><b>\u00a0<\/b><\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\"><b>A Lyon<\/b>, carrefour g\u00e9ographique o\u00f9 se c\u00f4toient les marchands du monde entier, ces recherches nouvelles sont particuli\u00e8rement bien assimil\u00e9es. La florissante imprimerie lyonnaise favorise la diffusion des mod\u00e8les et des ouvrages de r\u00e9f\u00e9rence devenus indispensables au travail des artistes. <b>Ainsi, la premi\u00e8re \u00e9dition en France du <\/b><\/span><span class=\"s2\"><b>De architectura <\/b><\/span><span class=\"s1\"><b>de Vitruve sera r\u00e9alis\u00e9e \u00e0 Lyon en 1523.<\/b><\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">\u00a0<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">C\u2019est donc tr\u00e8s t\u00f4t que <b>les artistes lyonnais red\u00e9couvrent ce savoir antique et se familiarisent avec l\u2019art de la Renaissance italienne<\/b>. Ainsi, ils s\u2019approprient ces id\u00e9es nouvelles et les mettent au service de leurs propres r\u00e9alisations.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Les huchiers lyonnais r\u00e9interpr\u00e8tent alors l\u2019architecture antique et des palais italiens de la Renaissance pour conf\u00e9rer \u00e0 leur r\u00e9alisation une structure architecturale tr\u00e8s pure et harmonieuse.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Les pilastres cannel\u00e9s sont mis \u00e0 l\u2019honneur. Ils sont surmont\u00e9s des chapiteaux d\u2019ordre divers respectant toujours le bon ordonnancement de ces derniers (les ordres les plus simples et les plus d\u00e9pouill\u00e9s pour les \u00e9tages inf\u00e9rieurs, les plus orn\u00e9s pour les \u00e9tages sup\u00e9rieurs).<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\"><b>Concernant l\u2019ornementation, l\u2019une des grandes originalit\u00e9s de ce que l\u2019on pourrait presque qualifier de style lyonnais reste les trompe-l\u2019\u0153il \u00e0 perspectives d\u2019architecture, illustrant l\u2019influence toscane.<\/b><\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">V\u00e9ritable chef-d\u2019\u0153uvre de la Seconde Renaissance fran\u00e7aise, cet important meuble illustre parfaitement ce go\u00fbt des ateliers lyonnais pour la belle ordonnance de l\u2019architecture italienne inspir\u00e9e de l\u2019antiquit\u00e9. Une perspective architecturale d\u2019une extr\u00eame qualit\u00e9 formant une composition en miroir se d\u00e9ploie sur chacun des panneaux.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Ce cabinet \u00e0 deux corps sans retrait repose sur quatre pieds de section rectangulaire. Il s\u2019\u00e9l\u00e8ve sur une base compos\u00e9e d\u2019une moulure, d\u2019une frise de palmette, bord\u00e9e d\u2019une tresse.\u00a0<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Le corps inf\u00e9rieur est scand\u00e9 par trois pilastres cannel\u00e9s \u00e0 chapiteaux toscans encadrant deux vantaux. Les deux panneaux sont ceints d\u2019un cadre \u00e0 moulure et palmettes. Ils sont admirablement sculpt\u00e9s d\u2019un d\u00e9cor d\u2019architecture fantasm\u00e9e figurant des fa\u00e7ades de palais de la Renaissance italienne, construit sym\u00e9triquement de part et d\u2019autre d\u2019un pilastre cannel\u00e9. Au rez-de-chauss\u00e9e, une porte s\u2019ouvre sous un arc surhauss\u00e9 tandis que les \u00e9tages sont perc\u00e9s de fen\u00eatres \u00e0 meneaux, de lucarnes et d\u2019oculi. Deux imposants piliers au parement \u00e0 bossage piquet\u00e9 portent un entablement, orn\u00e9 d\u2019une frise de palmette, sur lequel repose un arc en plein cintre \u00e0 l\u2019intrados \u00e0 caisson \u00e0 rosace central. Derri\u00e8re cette arcade, une pyramide se dessine devant une autre fa\u00e7ade dont la fen\u00eatre \u00e0 fronton curviligne bris\u00e9 est abrit\u00e9e sous un cul-de-four (vo\u00fbte en quart de sph\u00e8re ou demi-coupole)\u00a0garni d\u2019une coquille.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Le dallage en damier qui construit les lignes de fuite donne beaucoup de profondeur \u00e0 ces reliefs, structure les panneaux et dirige l\u2019\u0153il du spectateur.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Un fin tore laur\u00e9 souligne la ceinture o\u00f9 se d\u00e9voile deux tiroirs aux fa\u00e7ades d\u00e9cor\u00e9es de palmettes circonscrites dans un arceau.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">\u00a0<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Le corps sup\u00e9rieur est bord\u00e9 de palmettes. Il reprend la m\u00eame division tripartite que le pr\u00e9c\u00e9dent. Toutefois, les pilastres sont couronn\u00e9s de chapiteaux d\u2019ordre ionique \u00e0 volute et oves. Les vantaux sont quant \u00e0 eux enserr\u00e9 dans des cadres orn\u00e9s de fleurettes.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Sur les panneaux, l\u2019artiste a \u00e9labor\u00e9 un autre d\u00e9cor d\u2019architecture. Au premier plan s\u2019ouvre deux arcs reposant sur des pilastres cannel\u00e9s dont les chapiteaux rectangulaires d\u00e9cor\u00e9s de palmettes soutiennent deux arcades d\u00e9cor\u00e9es d\u2019une tresse et dont l\u2019intrados \u00e0 caisson est sculpt\u00e9 de roses. Les \u00e9coin\u00e7ons sont garnis de fleurs. Au second plan, une autre arcature abrite une colonne cannel\u00e9e au f\u00fbt galb\u00e9 portant un chapiteau \u00e0 double corbeille de feuilles d\u2019acanthes, caract\u00e9ristique de l\u2019ordre corinthien. Un fronton triangulaire interrompu par un chou bourguignon surmonte l\u2019arc.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Une imposante corniche surmonte le meuble. Reposant sur les pilastres, elle forme ainsi un entablement, compos\u00e9 d\u2019une frise de palmette et d\u2019une corniche sculpt\u00e9e d\u2019oves, de triglyphes et de palmettes.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">\u00a0<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Les c\u00f4t\u00e9s du meuble ont \u00e9galement b\u00e9n\u00e9fici\u00e9s d\u2019une grande attention. Les panneaux du corps inf\u00e9rieur sont orn\u00e9s d\u2019une arcade en plein-cintre sous laquelle un portique \u00e0 fronton interrompu abrite une colonne torse. Des fleurs garnissent les \u00e9coin\u00e7ons. Une fa\u00e7ade d\u2019architecture compl\u00e8te le d\u00e9cor. Les panneaux du corps sup\u00e9rieur comportent deux arcades vo\u00fbt\u00e9es en plein cintre, soutenue de part et d\u2019autre par une fa\u00e7ade perc\u00e9e d\u2019une porte de lucarne et de fen\u00eatres et d\u00e9cor\u00e9e de cartouches<b> (dont l\u2019un porte la date de r\u00e9alisation de ce meuble de 1580) <\/b>qui semblent nous mener \u00e0 l\u2019int\u00e9rieur d\u2019un palais italien, ainsi que le sugg\u00e8re le lustre. Notre regard est guid\u00e9 gr\u00e2ce au dallage vers une seconde arcade en plein cintre au fronton curviligne interrompu par un vase, ouvrant la perspective sur une fa\u00e7ade semblant border le chemin.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">\u00a0<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">A l\u2019int\u00e9rieur du meuble, sur les vantaux inf\u00e9rieurs, se d\u00e9voilent deux gravures. Sur la porte de droite, est repr\u00e9sent\u00e9e une Crucifixion. Sainte Marie et saint Jean se trouvent de part et d\u2019autre du Christ sur la croix. Dans la partie inf\u00e9rieure de la gravure la l\u00e9gende indique : \u00ab\u00a0<em>Dure uiator abis nihil haec spectacula curas \/ Pendenti cum sis unica cura Deo. \/ Tota suo moriente dolet natura Magistro. \/ Nil qui solus eras caussa dolenda doles.<\/em>\u00a0\u00bb<\/span><\/p>\n<p>[\/vc_column_text][vc_empty_space][\/vc_column][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/2&Prime;][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column][vc_single_image image=\u00a0\u00bb6632&Prime; img_size=\u00a0\u00bblarge\u00a0\u00bb][\/vc_column][\/vc_row][vc_row][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/2&Prime;][vc_empty_space][vc_column_text]<\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">La signature [<em>Christoff Swartz Monachiensis pinx[it] \/ Ioa[nnes] Sadeler sculp[it]<\/em>] nous indique que la gravure f\u00fbt r\u00e9alis\u00e9e par Johann Sadeler I (1550\u20131600\/160) d\u2019apr\u00e8s Christoph Schwarz (1548\u20131592).<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Cette gravure fait partir de la s\u00e9rie de \u00ab La Passion du Christ \u00bb que Johann Sadeler r\u00e9alisa en 1589 d\u2019apr\u00e8s un retable peint par Christoph Schwarz pour la chapelle priv\u00e9e de Ren\u00e9e de Lorraine, \u00e9pouse du duc Guillaume V de Bavi\u00e8re. Ce retable compos\u00e9 de neuf panneaux en cuivre fut d\u00e9truit au XIXe si\u00e8cle. Le panneau de la Crucufixion, qui a seul surv\u00e9cu, se trouvait au centre du retable. Il est aujourd\u2019hui conserv\u00e9 \u00e0 la Alte Pinakothek de M\u00fcnich.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Sur la porte de gauche la gravure repr\u00e9sente Saint Fran\u00e7ois recevant les stigmates.\u00a0<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">La l\u00e9gende indique : \u00ab <em>Signastidomine Servum Tuum. Franciscum. Signis Redemptionis Nostrae<\/em> \u00bb<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">\u00a0<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Ce Cabinet de la Renaissance lyonnaise dont l\u2019architecture s\u2019affirme aussi bien dans sa structure fid\u00e8le aux normes antiques que dans l\u2019ornementation de ses panneaux, r\u00e9v\u00e8le la grande maitrise des ateliers lyonnais qui sont \u00e0 l\u2019origine de sa r\u00e9alisation.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Sculpteurs et huchiers travaillent ici en symbiose pour exprimer et traduire avec un m\u00eame talent les perspectives architecturales ultramontaines.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">\u00a0<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">La r\u00e9alisation des panneaux allie \u00e0 la fois d\u00e9licatesse et soucis du d\u00e9tail qui va m\u00eame jusqu\u2019\u00e0 figurer les volets des fen\u00eatres ou encore le bossage particulier des parements. Ainsi, rien n\u2019est laiss\u00e9 au hasard mais au contraire traduit la parfaite connaissance du sculpteur des recherches tant en mati\u00e8re de perspective que d\u2019architecture, faisant ainsi preuve de toute sa maestria.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">\u00a0<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">La qualit\u00e9 d\u2019ex\u00e9cution, le sens des proportions et des volumes donn\u00e9s \u00e0 la structure et le raffinement du travail de sculpture font de ce cabinet un v\u00e9ritable chef-d\u2019\u0153uvre de la seconde Renaissance fran\u00e7aise.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">La pr\u00e9sence de la date \u00e0 laquelle il fut ex\u00e9cut\u00e9 concourt \u00e0 sa raret\u00e9 tout en nous fournissant des indications pr\u00e9cieuses sur l\u2019\u00e9volution du mobilier \u00e0 cette \u00e9poque.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">\u00a0<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Le commanditaire de ce meuble \u00e9tait sans nul doute un v\u00e9ritable esth\u00e8te d\u00e9sireux de poss\u00e9der un meuble de grande qualit\u00e9 qui traduirait les recherches stylistiques les plus innovantes de son temps.<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">\u00a0<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">\u00a0<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\"><b>Bibliographie<\/b><\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Ludmila Virassamyna\u00efken (dir), <em>Art et Humanisme Lyon Renaissance<\/em>, Somogy, Paris, 2015<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Evelyne Thomas, <em>Vocabulaire illustr\u00e9 de l\u2019ornement<\/em>, Eyroles, Paris, 2<\/span><span class=\"s3\"><sup>e<\/sup><\/span><span class=\"s1\"> \u00e9dition, 2016<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"s1\">Jacqueline Boccador, <em>Le mobilier fran\u00e7ais du Moyen \u00c2ge \u00e0 la Renaissance<\/em>, Edition d\u2019Art Monelle Hayot, 1988<\/span><\/p>\n<p>[\/vc_column_text][\/vc_column][vc_column width=\u00a0\u00bb1\/2&Prime;][\/vc_column][\/vc_row]<\/p>\n<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<h4>IMPORTANT CABINET \u00c0 PERSPECTIVES DE LA RENAISSANCE LYONNAISE<\/h4>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p class=\"p1\"><span class=\"s1\"><b>ORIGINE : FRANCE, LYON<\/b><\/span><\/p>\n<p class=\"p1\"><span class=\"s1\"><b>\u00c9POQUE\u00a0: XVIe SI\u00c8CLE, 1580<\/b><\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p class=\"p1\"><span class=\"s1\">Hauteur\u00a0: 222 cm<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\"><span class=\"s1\">Largeur : 190\u00a0cm<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\"><span class=\"s1\">Profondeur\u00a0:\u00a069 cm<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\"><span class=\"s1\">\u00a0<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\"><span class=\"s1\">Bois de noyer<\/span><\/p>\n<p class=\"p1\"><span class=\"s1\">Bon \u00e9tat de conservation<\/span><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n[dt_button size=\"small\" style=\"default\" animation=\"none\" color_mode=\"default\" icon=\"\" icon_align=\"left\" color=\"\" link=\"mailto:gabrielle-laroche@wanadoo.fr?subject=48_IMPORTANT CABINET \u00c0 PERSPECTIVES DE LA RENAISSANCE LYONNAISE\" target_blank=\"true\"]DEMANDE D&rsquo;INFORMATIONS[\/dt_button]\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><a href=\"\/fr\/antiquites\/mobilier\/meubles\/\">Retour aux meubles<\/a><\/p>\n","protected":false},"featured_media":7049,"template":"","meta":[],"product_brand":[],"product_cat":[18],"product_tag":[],"class_list":{"0":"post-6630","1":"product","2":"type-product","3":"status-publish","4":"has-post-thumbnail","6":"product_cat-meubles","7":"description-off","9":"first","10":"instock","11":"shipping-taxable","12":"product-type-simple"},"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.gabrielle-laroche.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/product\/6630","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.gabrielle-laroche.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/product"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.gabrielle-laroche.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/product"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gabrielle-laroche.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7049"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.gabrielle-laroche.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6630"}],"wp:term":[{"taxonomy":"product_brand","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gabrielle-laroche.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/product_brand?post=6630"},{"taxonomy":"product_cat","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gabrielle-laroche.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/product_cat?post=6630"},{"taxonomy":"product_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.gabrielle-laroche.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/product_tag?post=6630"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}