Description
A propos de l’Artiste :
Née à Lisbonne en 1966, Mónica Machado vit et travaille à Paris depuis 1981, où elle est diplômée de l’École nationale des beaux-arts depuis 1992. Partant de la collecte d’objets en tissu et de pièces en céramique, en mosaïque ou en verre, Mónica Machado déconstruit les matériaux et les explore par couches et collages, produisant des œuvres qui font allusion à des thèmes tels que la nature, la religion ou La vie quotidienne. Certaines pièces incluent un éclairage qui, combiné à la couleur vive et à l’éclat des matériaux, renforce la dimension fantastique de son travail.
A propos de l’Oeuvre :
Dans cette œuvre, tout déborde, s’empile et s’entasse. Le principe d’accumulation est appliqué à la lettre par une artiste qui semble avoir multiplié les objets dans une volonté frénétique de complétude. Le résultat : tout est à regarder avec précision, tout parle et dissimule son lot de surprises. La moindre boite, le moindre objet est truffé de symboles et de références. Aucun produit de consommation n’a jamais autant priț vie que dans ce chariot. Un bain-marie se transforme en une sorte de fond marin. Des pilons de poulet sont exposés comme à travers une vitrine. L’artiste se plaît à jouer sur les produits et leurs origines. Une bouteille d’huile de tournesol se transforme elle-même en un tournesol. Un flacon de liquide WC se transforme en véritable « canard WC ».
Puis en haut du chariot, c’est l’explosion. Une brique de lait devient une étable, d’où les vaches ressortent leur tête. Un pot de beurre nous expose le schéma de l’anatomie d’une vache. Puis c’est une bouteille de liquide vaisselle qui se transforme en une ménagère en train de faire la vaisselle. L’artiste joue maintenant entre le produit et sa fonction. Une boite de sardines se transforme en piano à queue. La tête d’un petit écureuil se distingue parmi les friandises d’un paquet de m&m’s. Et n’est-ce pas la tête de cette célèbre « bonne maman » que l’on retrouve dans un pot de confiture de la même marque ?
Une brique de jus de pomme prend allure de maison close ou de cabaret. C’est une scène galante qui lui sert d’enseigne, mais une serrure lui en interdit l’entrée. Il nous faut donc entrevoir, presque espionner ces scènes érotiques dissimulées. Le désir est suscité chez un spectateur qui ne parvient pas à tout découvrir. Il peut en revanche satisfaire sa curiosité en regardant par l’ouverture d’un savon de Marseille.
Une femme à tête de cochon lui offre quelques scènes intimes propre à utiliser ce savon.
Tout se fait dans l’humour et le mystère. C’est une véritable caverne d’Ali Baba ambulante, ou chacun doit trouver son propre mot de passe pour y pénétrer et profiter de toutes les richesses dont elle regorge. Car chaque objet est un monde à part entière qui participe de l’œuvre globale.
Le chariot en lui-même est représenté comme une œuvre d’art. Quatre roues se trouvent de chaque côté, mais aucune n’est utilisable. Un garde-boue se situe même au bas d’une des roues, ce qui la bloque et rend tout déplacement impossible.
L’objet n’est donc fait que pour être exposé. Il est tout entier recouvert de morceaux de céramique qui le figent. La sculpture a pris forme et s’offre maintenant à l’œil du spectateur.
Par ailleurs, cette œuvre regorge de jeux visuels et de jeux de mots. Tout ce qui est implicite doit être retrouvé ou déchiffré. Monica Machado s’amuse à inventer des slogans qu’elle inscrit sur les objets qui emplissent son chariot à provisions. En voici quelques exemples :
– Une bouteille de liquide vaisselle a pour slogan « Faites l’amour pas la vaisselle ».
– On trouve au bas du chariot du « Papier toilette inusable ».
– Il faut se méfier d’une boite de « Haricots mange tout »
Biographie :
Née à Lisbonne, Portugal en 1966.
Vit à Paris depuis 1981.
Diplômée de l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-arts de Paris.
Expositions Personnelles :
2026 Galerie Gabrielle Laroche
2022 Galerie Berthet Aittouares, « Le Monde fantastique de Monica Machado »
Paris, (06.10. – 29.10.)
2013 Fondation Oliva Creative Factory, Portugal
2012 Galerie Gabrielle Laroche (23.09 – 23.10)
2011 – M comme Mosaïque, Paray le Monial
– Boites Noires correspondances, Café Flore Paris
2008 – Galerie Michel Soskine, Madrid
– Art Elysées, Galerie Berthet- Aittouares
1994 Galerie Callu Mérite, Paris (14.06 – 23.07).
Expositions Collectives :
2024 – La Halle Saint Pierre, « Esprit Singulier » Expo coll, Paris (12.04 – 14.08)
2009 – Art Brussels
2008 – « 5 Artistes Portugais » Enero – Marzo. Michel Soskine Inc. Madrid.
2006 – « Kaléidoscopique » Villa Dutoit, Suisse
2002/05– Realisation of sculptures for the « La cuisine aménagée » project. One of theese sculptures: » La croix du Christ ».
2001 Centre Culturel Galouste Gubenkian, « Le Corps », Expo coll, 51 Avenue de Iena, 75016 ( 27.11. – 21.12. 2001 )
2000 Art Paris- Carrousel du Louvre, Galerie Callu Mérite, Paris
1999 Leonardo Gallery, Paris.
1998 – « L’art du temps dans les jardins de la ville », Evreux.
– « III Bienal de Arte » AIP 98, Portugal.
– Galerie Leonardo, Paris
1997 – « II Bienal de MAIA » Arte Joven 97, Porto, Portugal.
– « Fundaçao da junventude », Portugal.
– « Iglesia del Monasterio Ntra Sra de prado », Espagne.
– « Partage » Galerie Callu Mérite, Paris (6 nov. au 6 déc.)
– « Urgence: la création menacée » Galerie Sud, Bagneux.
1996 – Salon de la Jeune Peinture, Paris.
– « Courant d’art ». Deauville, France.
– « Sculpture interactive », La Rochelle.
– « Nus d’hier et d’aujourd’hui » Galerie Callu Mérite, Paris.
– « II Bienal de Arte », AIP 96, Portugal.
1995 – « Le Portugal à Montrouge ». Montrouge, France.
– Galerie Callu-Mérite, Paris, France.
– Salon d’Art contemporain de Bagneux, France.
1994 – Salon d’Art Contemporain de Bagneux
– Salon de Mars, Galerie Callu Mérite, Paris: participe avec une pièce importante
(« Armor »). (Reportage sur Antenne 2 au journal de 20h).
– Art Jonction Cannes, Galerie Callu Mérite, Paris.
– Galerie Callu-Mérite, Paris, France.
1993 – Salon des félicités : Quai Malaquais, Paris.
– Salon de Montrouge.
– Participation au projet « Young European artists » Espagne.
– Galerie Callu Mérite, Paris.
1990 Galerie des Beaux-arts, Paris.
Activité culturelle
2006/07- Ateliers « Parents-Enfants » association « Traces ». La Forge, France.
Prix, bourses, acquisitions publiques :
1997– Prix « Bordalo Pinheiro », Portugal.
1995 – Aide à la création (département des Arts Plastiques)
– Acquisition de « Armor » (F.R.A.C.)
1994 – Aide à la première exposition (Ministère de la culture)
1993 – Prix de sculpture, Salon des Félicités des Beaux-Arts.
– 3ème prix du Salon de Montrouge.